FIASCO est notre manifeste, notre autoportrait, notre caricature… C’est une autofiction qui vit avec la compagnie. FIASCO souhaite montrer ce que peut être la création collective : un espace d’expression pour le groupe et pour chacun.e de ses membres. FIASCO est montré pour la première fois au Théâtre El Duende à Ivry (94) pour une représentation exceptionnelle le 1er Novembre 2018 après deux semaines de création.


FIASCO
Joies de la création collective


Ellen aime rêvasser dans le métro, et les chanteurs au destin tragique. Ellen est une artiste.
Denis aime porter des chaussettes colorées, et collectionner les œuvres complètes. Denis est un artiste.
Nina aime les chaussures à paillettes et les mouvements féministes des années 60 à 80. Nina est une artiste. 
Julien aime les DVD et connaitre les drapeaux de tous les pays. Julien est un artiste.
Camille aime les Stabilo couleur pastel, et les petites lumières. Camille est une artiste.
Antoine aime les amandes, et la trilogie du Parrain. Surtout le III. Antoine est un artiste. 


Ensemble, ils forment un collectif de théâtre. Mais ils n’arrivent pas à créer ensemble. Ensemble, c’est impossible. Au fond, Ellen, Denis, Nina, Julien, Camille et Antoine sont des êtres radicalement différents, engagés dans des quêtes contraires. 
La création collective est une aventure humaine. Elle est l’objet du spectacle. FIASCO est l’histoire de six jeunes artistes dont l’aventure échoue, collectivement, et en beauté. Les Buveurs de Thé veulent faire de leur naufrage un spectacle, pour saisir l’éphémère, le fragile mais infiniment précieux de l’acte théâtral, loin du glamour et des paillettes.


FIASCO est une fiction. Toute ressemblance avec la réalité est fortuite.

Durée du spectacle : 1h

Le Teaser du spectacle : 
FIASCO : un spectacle qui s'inscrit dans le temps 

" Ça y est, toutes et tous nous avons fêté nos soixante ans. Pour l’occasion nous avons fait une orgie de thés… C’est terrible ces carences en fer que nous nous trainons depuis des années… La compagnie a quarante ans !

Après Vaclav Havel, nous avons monté plusieurs spectacles jeune public, Les absents écrit par Ellen et Benjamin, créé en 2020 à Anis Gras ; DIGGERS créé en 2023 ; un spectacle documentaire muet et dansé sur les animaux vertébrés en 2026 ; un montage de textes de Racine en 2027 ; un marathon Tchekhov de 40 heures en 2030 ; et puis des auteurs très contemporains… depuis 2018 nous reprenons FIASCO tous les ans, cette année c’est une version bien différente de la première version de FIASCO à quatre que nous jouons. Il y a eu des versions avec nous six, des versions à trois, il est probable que nous avons joué FIASCO dans toutes les distributions possibles.

Nous avons continué à expérimenter, à découvrir de nouvelles techniques pour la scène, à partager nos différentes envie de théâtre. Notre allégeance au pacte collectif est toujours vivant. Nous continuons à questionner la place de l’individu dans le groupe. A (re)découvrir les histoires oubliées. Les histoires tues. Les histoires tellement dites et répétées qu’on n’y prête plus attention. Les histoires qui attendent d’être racontées.

Il n’y a pas eu de colère, jamais. Pas de dispute, pas de moment noir. Jamais nous n’avons pensé claquer la porte derrière nous. Bien sûr que non !! La création collective est une sinécure."


Et au fait, un mot sur les artistes ?
​Antoine CAFARO
​
Antoine a grandi dans une famille de comédiens. Enfant il joue dans Le bois lacté (m.e.s Xavier Marchand- Théâtre Antoine Vitez). Contre vents et marées il obtient un Master 1 en droit des affaires, sa première passion le rattrape, il rejoint le conservatoire du Kremlin-Bicêtre et obtient avec brio son Certificat d'Étude Théâtrale. On a pu le retrouver dans Le travail enchanté de Christophe Guichet puis Les Collectionneurs de la Compagnie Hippocampe.    
En 2017 il se distingue dans Simili de Jeanne Cremer et dans Les Justes de Camus (m.e.s Julien Laffy). Plus récemment, il rejoint l'équipe de création d'Affaires courantes de Xavier Valéry Gauthier, pièce jouée au théâtre de Belleville. Depuis plusieurs années, Antoine dispense des cours de Théâtre au sein de plusieurs structures (Conservatoire du Kremlin-Bicêtre, ESIEE, SUP-Optic).
​On dit souvent « V comme Vitez » mais bientôt on pourra dire « C comme Cafaro » !
​Ellen HUYNH THIEN DUC
​
Ellen a toujours raté ses blagues, c'est pour ça qu'elle a voulu faire du théâtre. Pour ne plus faire de bide, elle intègre le conservatoire du Val de Bièvre, elle y obtient son DET en 2018 avec une adaptation des Carnets de la maison morte, de Dostoïevski, oui elle adore rire ! D'ailleurs, elle nous a même écrit Les absents, dont le thème central est le deuil.
Parce qu'elle est absolument cosmopolite, elle obtient une licence LLCE Anglais. Elle part même vivre en Angleterre, mais elle revient parce qu'elle est bien trop attendue à Paris !
Parce qu'elle n'est pas si fidèle, elle est également membre du collectif Les Nuagistes et de la Compagnie les 7 sources. Elle y joue, danse et met en scène.
Parce qu'elle a bien d'autres passions, notamment tout ce qui est géométrie et arithmétique, elle décide d'intégrer en 2018 l'Ecole du Cercle afin de se former au Théâtre en Rond.
​Camille REMY

Camille se prend de passion pour le spectacle vivant au sein de la compagnie « Le Ricochet Théâtre », où Coralie Lascoux est à la fois son mentor et professeure. Avide d’apprendre, elle rejoint le conservatoire du Kremlin-Bicêtre. Talent et Virtuosité la mène à l’obtention de son Certificat d’étude théâtrale.    
Guidée par son âme d’enfant, c’est tout naturellement qu’elle s’épanouie dans le spectacle jeune public : A nous de jouer !, Ninon au royaume du non, etc.
A la fois, comédienne et improvisatrice, elle co-fonde la compagnie Les P’tites Grenouilles ! dédiée aux petites canailles (à nouveau). Leur premier spectacle bilingue anglais-français Give me five ! voit le jour.
Elle se lance aussi à corps perdue dans Le Cri du Corps, réécriture du mythe de Médée par Léa Richard, créé la compagnie Découpage Collective.
​Denis D'YVOIRE

[à lire avec un ton désinvolte]
Après avoir bravé les formations des conservatoires du Kremlin-Bicêtre et du 9ème arrondissement de Paris, Denis d’Yvoire jongle entre le métier  de comédien et metteur en scène.
Denis a le vent en poupe et joue a de multiples reprises : Le Garçon à la valise de Claire Cafaro en 2016-2019 (m.e.s. Christophe
Guichet – Gaby Théâtre – Tournée dans les collèges du Val-de-Marne, Avignon Off 2019), Les Justes de Camus,(m.e.s. Julien Laffy – Arengo Arts), créé au
Festival 12x12 en 2017.
En 2018, Adepte de grands frissons, il répond à l’invitation pour mettre en scène deux spectacles de contes dans le Cantal : Les Signes d’Irène et Le Bal des âmes perdues.
Nina BATLAJ

A ses 18 ans, Nina hésite entre la médecine et le théâtre. Sa vocation artistique prend le dessus mais elle ne renonce pas à vouloir sauver le monde (avec trompettes et paillettes).
Formée au conservatoire de Cachan puis du Kremlin-Bicêtre, elle intègre l'école du Studio d'Asnières de 2016 à 2018. Auparavant, elle assiste Anne Barbot sur la création de Roméo et Juliette, thriller médiatique. Dans le cadre du master « Arts et scènes d'aujourd'hui » à Aix-Marseille Université, elle prépare une création sur les mouvements féministes des années 60 à 80 qui va tout révolutionner et tout exploser, boum, boum, boum. Elle ne délaisse pas pour autant le jeu puisqu’elle est très demandée en tant que comédienne : entre deux blockbusters elle joue dans SURVIES, de la Compagnie JCL, ainsi que dans Charlotte, mis en scène par Angèle Garnier (Avignon OFF 2018).
Julien LAFFY

Julien passe, un peu comme toute cette compagnie, par les conservatoires de Cachan et du Kremlin-Bicêtre. En parallèle de son parcours théâtral, il obéit à papa et maman et poursuit des études d’Histoire à la Sorbonne. C’est un domaine qui lui permet d’ouvrir un nouveau champ d’idées. Il mêle ses deux passions dans un mémoire sur le metteur en scène Patrice Chéreau avec lequel il obtient  brillamment, à la surprise de tous, une mention à son Master d’Histoire et Audiovisuel.
En tant que comédien, il a participé au spectacle Rien pour Pehuajo de Julio Cortazar, mis en scène par Nelly Fantoni, lors du Festival OFF d’Avignon 2014.
Aimant être directif et autoritaire, il a également mis en scène Les Justes d’Albert Camus, joué en 2017 au Festival 12x12 et travaille actuellement sur la mise en scène d’Orphelins de Denis Kelly.